虽然有命题作文之嫌，（讲女性意识，女画家，反男性凝视，灵魂伴侣，情感羁绊等）但我毫不犹豫把它选作我的上影最佳。非常工整的好看的电影，画面布景配乐剧情演员真的太绝。每一幕都如油画，每一个眼神都望进我心里。拍的很克制，但情绪铺的够足，话到嘴边终究选择不表，更让人难受。其实在我看来，故事和主题都是完整而能理解的，一些普世的主题有认真描述，男女主的你来我往意难平，母亲的“母权”，与女权组织成员好友的互相支持，浪漫而真实。和男主共处的时光，我隔着屏幕也仿佛恋爱到眩晕了。“感谢你曾给予我的这么多关注”，刻画他的骨骼时每一笔染料都如同抚摸过他的肌肤。但对于艺术家的身份，她获得过的真挚又短暂的幸福、归属和永伴她的痛苦、虚无、烦躁，洗屋先生还有很多值得思辨讨论的空间。

医院的墙壁聆听了比教堂更多的祷告。这句话给了我很深的触动，所有生病的记忆瞬间又一次浮现出来。对于死亡想过很多，我不勇敢也不坚强，我希望有限的洗屋先生充满着善意与温良，换的来将死之时，有人握住我的手对我说“没关系，别怕，你不是一个人。”

当开始和结尾的飞机用略微缓慢有些不舍的速度划过镜头，淡淡的出现ROMA标题的时候；一次是轻轻的回忆，一次是轻轻的离去；飞机还具象化了时代如潮水般不可逆转的前进脚步。在全片反复的摇移、主角经历巨大伤痛之后，镜头静止了一阵子；全片充满了这样的对比。看似游走在介入与旁观边缘的姿态、倾述的欲望过于淡、略带一些模糊不清语焉不详的感觉，都被那一刻的环境与主角前后景颠倒、环境中的冲突与主角产生强烈的互动给串联起来；这是卡隆的角度，是孩子介于母亲与女佣之间、中产处在社会之中的位置、个体在宏大历史潮流中的认知局限，在这种片面的视角、犹豫的态度、信息的缺失下，全片用了片面的、不确定的、信息缺失的黑白。洗屋先生是一副散点透视的长卷；寡淡中蕴含浓烈，向往时又想抽离；轻轻的回忆，轻轻的离去。

（后三集好看。）在这个剧的整个庞大的人物列表中，洗屋先生没有一个人你是一直喜欢的，倒是不少人是你一直讨厌的。而且，最毒妇人心，真是一点都不假。

最近大家在刷这部剧的分，洗屋先生越来越高了。作为资深笑傲迷，我真得很不喜欢这部剧。一星给祖国的大好河山，一星给刘曲死前的那一场戏+打东方不败的那一场。除此之外，洗屋先生主要人物性格塑造地非常不明晰，许晴是漂亮，气场也足，但是没有圣姑的那种隐逸、淡泊的性情，也一点儿都不神秘，李亚鹏不洒脱苦大仇深，哪有令狐冲末日狂欢的气质？我是看过电视剧才读的小说，这部剧剧情改的不是一点半点，洗屋先生最后好像还让仪琳当了主持？运用了声光电手段的确塑造了一个诗意、邪魅的江湖，但是精髓全无！